中国当代佛教音乐的概况史文教佛

2014/9/7    热度：263   

中国当代佛教音乐的概况史文教佛
　　◎胡　耀
　　中国佛教音乐从古代流传至当代，形成了以南北二流为主要标志的不同流派。主要区别有：
　　一、不论唱诵音乐还是器乐音乐，都有地区流派中独有的曲目与曲调，这一部分曲目和曲调主要是“焰口”、“水陆”之类的“应赴音乐”；
　　二、有一部曲调虽然南北同出一个蓝本，但唱法、腔调、演唱风格及曲调的繁简，各不相同，南派唱腔大都依字行腔，不加衬字，声律明显；北派则常在行腔中加助腔的衬字，如哎、呀、咳、哼、啊等，称为“啊口”。在南派中又分两个腔派，一个是以常州天宁寺为代表的禅宗的“禅腔”派，一个是以南京宝华山为代表的律宗的“律腔”派。腔派之别在于演唱同一首曲调应用不同唱法。“禅腔”的演唱，要求气起“丹田”，发音沉着洪亮，拖腔圆满，声腔进行中，曲调的音律明显，虽有高低回转，但不以人为行腔处理轻重顿挫；“律腔”时气出胸腔，发音高亢嘹亮，句逗顿挫明显。
　　三、乐器编制，北派为管乐，乐器以笙、管、笛三大件为主，其余为打击乐器，有云锣、鼓、铛、木鱼、铙、钹，称为“吹打”；南派除具有上述“吹打”的全部乐器外还有琵琶、三弦、胡琴等弦乐器，称为“管弦”，又谓之“丝竹”。当代以前，器乐演奏在全国各地寺院较为普遍，进入当代以来，特别是“文革”扫荡宗教，很多寺院的经典及乐器近于土崩瓦解。“文革”后，宗教活动陆续恢复，各地寺院的佛事活动大都只是声乐唱诵，乐器演奏是极少的。
　　大约从清初直到当代，江南寺院擅长以梵呗为主的唱诵音乐，常州天宁寺又有江南唱诵音乐之最，成为江南和全国唱诵音乐之标本。西南地区称其为“下江调”，豫陕及北方各地称其为“南派唱腔”，各地寺院往往学习、受传于南派唱腔，以为准绳。
　　据河南洛阳白马寺和嵩山少林寺的僧众记忆，他们的赞呗、祝延之类的曲调，在本世纪四十年代之前演唱“北派”腔，后来又演唱“南派”腔，五十年代初期又改唱“北派”腔，至八十年代初复改“南派”腔。但是从南北两派唱腔的曲谱来看，二者的曲调出自一个蓝本，而“北派”腔中的其他曲调，特别是“应赴音乐”的曲调与“南派”则不相同。1955年成都音协分会编辑出版的《寺院音乐》中收录了亚欣1947年搜集整理的山西五台山的寺院唱诵曲调和器乐曲，及成都音协分会1954年搜集整理的四川峨眉山的寺院唱诵曲调，其中的赞呗、祝延的唱词与曲调与“南派”相比也是出自一个蓝本，但已经有了程度不同的流变，其他曲目的唱词虽相同而曲调则不相同。因此，所谓南北派，在近、现代来说有两种含义，一种是同一个曲调的两种不同的演唱风格和韵味，一种是互不相干的两种曲调。当代全国大多数寺院包括赞偈、祝延在内的“课诵”、“普佛”、“忏法”等唱诵曲调基本上趋向统一，是由于“文革”中前所未有的禁绝宗教活动达十年左右所造成的新的局面。有的寺院也逐惭恢复了器乐演奏，以五台山寺院的鼓吹最著名。
　　从佛教音乐的总体结构而言，人们常把当代流行的“课诵”、“焰口”、“水陆”三种常行的仪轨佛事称为“课诵音乐”、“焰口音乐”和“水陆音乐”。在这三种音乐佛事中，有一部分曲目是共同使用的。
　　摘自《佛教与音乐艺术》