西藏雕塑

　　西藏的雕塑艺术始于７世纪，１７世纪发展到鼎盛时期。西藏雕塑题材包括神佛、人物、飞禽走兽、花草树木、楼台亭阁、花纹图案等。各大寺院都有铜铸雕塑、石塑、木雕、油塑等大小不一的塑像，人物塑像多为历史上著名的赞普、王妃和大臣，并有著名的佛学家、译师和学者，以及佛陀、菩萨、金刚、罗汉等神佛。有圆雕、半圆雕和浮雕等形式。

　　西藏最多的铜雕是佛像。铜佛像雕塑工艺有铸造与打制两种，但大部分是金属浇铸的圆雕佛像，使用材料多为各种铜合金，一般分为红铜、黄铜、青铜。铜雕，藏语称“利玛”，意为“各类响铜制品”。西藏众多寺院都有利玛拉康，收藏寺内的贵重铜佛像。布达拉宫响铜佛殿中有合金铜铸释迦牟尼像１尊，东印度响铜铸释迦牟尼像１尊，松赞干布时代铜铸无量光佛１尊，另外还有印度、克什米尔、尼泊尔等地响铜铸和合金铜铸佛像约８００尊。传世的藏传铜像数量极大，不仅在西藏，内地有大量收藏，在国外也有收藏。此外，铜雕也用于俗家生活的茶壶雕刻和各种装饰品等，使用黄铜、青铜、紫铜等金属，有浅雕或浅镂、浮雕或阳纹錾花、镂空雕刻三种雕刻类型。西藏最早的金属塑像由吐蕃时期的法王出资雕铸，又称法王佛像，分为上、中、下法王佛像三种。①上法王佛像。系７世纪松赞干布出资雕铸，多用红铜，常镀以黄金。造型特点为脚踏单、双排莲瓣，面相饱满，眼睛细长，鼻梁坚挺，嘴部棱角分明，下颌丰厚，一般身着半月形披风，足登藏靴，呈西藏俗人形象，服饰上雕饰衣褶较少，手部线条流畅柔和。②中法王佛像。系８世纪后半叶赤松德赞时期制作，主要使用紫铜等材料，颜色略深。造型特点为面相较圆，工艺水准不如上法王佛像。③下法王佛像。系９世纪赤德祖赞执政时期制作，主要使用白铜合金，也使用红铜、紫铜与白铜的合金以加深造像的颜色，少有镀金。造型丰满，体态自然，细部用银或紫铜镶嵌。法王铜像多由印度工艺师制作，风格较接近印度９世纪佛像样式。

　　西藏石雕具有独特的风格，分布极为广泛，包括石窟、摩崖石刻、玛尼石刻、石碑、石像等。石雕艺术从远古巨石崇拜的遗存，到散佚于山野之间的玛尼石，既有比较拘谨的宫廷雕刻，也有自由豪放、单纯粗犷的民间雕刻。玛尼石刻是广泛流行于藏区民间的一种石刻艺术。石像有松赞干布墓上方的松赞干布石雕像，昌珠寺的三怙主像以及五如来像等。

　　西藏民间木雕艺术表现手法简练，重在以神传形，既有浓厚的装饰趣味，又颇具艺术魅力。藏族的建筑，特别是门窗、梁柱上往往进行雕饰，这种雕饰有严格的规矩。寺院和宫殿门楣上往往雕刻狮子和鲲鹰，用龙和老虎图案雕饰其他部位。吐蕃时期木雕主要镌刻在柱楣、门楣上，数量不多，但非常精美。大昭寺佛殿建筑的门框、梁柱等均用木雕加以装饰，佛堂的门楣上有以佛传故事为主要内容的木雕。除了藏式建筑有大量木雕外，木雕家具也是藏族特有的民间传统工艺品。藏式家具木雕题材广泛，有人物、花卉、虫鱼、鸟兽图案、花纹等等，其中“红莲怒放”、“龙凤呈祥”、“白鹤寒松”、“菩提翠叶”、“莲台金座”、“舒云卷彩”、“吉祥图案”等则是西藏民间木雕艺人表现的传统主题。西藏民间木雕家具及门窗雕花多用对比色和原色来渲染。

　　又称酥油花，是一种以酥油为材料而制作的特殊雕塑作品，是藏族传统工艺艺术。油雕最初作为神佛前的供品，后发展为各类题材的艺术品。每年冬天，艺人们将酥油切成薄片，加冷水，再加入各种矿物颜料后雕塑而成，具有色彩鲜艳、不褪色等特点。藏历元月十五日在拉萨都要举行盛大的酥油花作品展览活动。展示作品题材广泛，包括佛教传说故事、历史传说、戏剧故事等主题。造型繁多，有日月星辰、花卉草木、飞禽走兽和各种人物。形态逼真，具有很高的艺术水平。