安多地区包括甘肃、青海和四川的广大藏区，是西藏以外我国藏文化的另一中心。安多地区地处青藏高原、内蒙古高原、黄土高原交汇地带，由于独特的地理环境和藏族集聚，孕育了不同于西藏的安多地区藏文化。安多地区藏传佛教文化资源，民族民间节会、文学、歌舞、戏曲、艺术品资源，独特的自然资源，集垄断性、神秘性和吸引力与一体，目前青海塔尔寺的知名度超过甘肃拉卜楞寺，作为安多地区藏文化的中心，打造以拉卜楞寺为代表的安多地区藏文化品牌，对于推动甘肃及安多地区文化产业发展，具有重要意义。

安多地区是藏传佛教格鲁派的诞生地。公元1409年，青海湟中县的宗喀巴，创立了藏传佛教格鲁派（俗称黄教）。宗喀巴对佛学的重要理论和各教派的教法都反复钻研，着重在以显教教义结合密教修正的体验方面，融会贯通，形成自己佛学思想体系。作为一代佛教大师，宗喀巴著有繁富的佛学著作。目前所见宗喀巴大师一生著作就有170多卷。这些重要著作体现宗喀巴对佛教的整体观点和他的佛学思想体系，为格鲁派奠定了理论基础。此后经过数代佛学志士的努力，格鲁派的影响遍及西藏、青海、甘肃、四川及云南，明代中期传播到蒙古地区，使格鲁派成为我国蒙藏地区藏传佛教的第一大教派。

宗喀巴创立的藏传佛教格鲁派，在西藏发展很快，先后建成了甘丹寺、色拉寺、哲蚌寺、扎什伦布寺，在安多地区建成青海塔尔寺、甘肃拉卜楞寺，逐渐形成了达赖活佛系统和班禅活佛系统。格鲁派寺院设有显宗院和秘宗院，显宗院叫闻思学院，密宗院称为续部上下院，显宗院和密宗院修行的内容不同。格鲁派寺院既是一个宗教活动的中心，也是一个教育的学院。有四大学院或六大学院，传授十大学问（历算、诗学、词藻、声韵学、戏剧、工巧明、医方明、声有、因明、内明），形成了一套严格的教学制度。格鲁派寺院既是宗教活动的中心，又是艺术博物馆，寺院建筑艺术具有浓郁的藏族特色，雕塑、壁画、唐卡精湛优美，佛事活动与佛教艺术浑然一体，是藏传佛教艺术的宝库。政教合一，使格鲁派不仅成为宗教的统治者，而且成为政治的统治者，在藏族中产生了深远的影响。

甘肃拉卜楞寺是安多地区藏传佛教文化艺术的宝库，其建筑、雕塑、壁画、唐卡、音乐、法舞艺术，都有独具的特色和极高的水平。经300年不断扩建，主要经堂佛殿90余座，各类佛殿、活佛府邸、僧舍、法苑、讲经坛、佛塔、经轮房，共同组成一个有藏族特色、宏伟壮观的寺院建筑群。寺院殿宇以功能和等级不同，分别涂以红、黄、白等土质颜料，色调庄重典雅，肃穆宁静。拉卜楞寺的雕塑多达万余尊，有的高达十几米，有的仅有几厘米。雕塑材料除金、银、铜、铁外，还有象牙、檀木、玉石、水晶和泥塑。制作精美，其中不乏艺术精品。拉卜楞寺所有的经堂与佛殿的四壁都绘有有各种题材的壁画，除了一般的佛、菩萨、佛传、佛本生、六道轮回外，还绘有历史故事、佛教人物、建筑装饰和民俗风情方面的内容。在造型上，有怒目威猛的天王、护法神像，也有充满神秘感的胜乐、集密、时轮三大金刚、六臂怙主和吉祥的天女，充满浪漫情调的弥勒佛净界图，具有浓郁现实生活气氛的佛经故事和历史故事画，都是藏传佛教壁画精品。拉卜楞寺保存大量的唐卡，是一种画在绢、布和纸上，然后用织锦、彩缎装裱，或用剌锈、堆锈、贴花、缂丝制作的卷轴画，表现佛、菩萨、法王、佛传和神话故事。内容丰富，制作考究，工艺水平很高。作为藏传佛教名寺，拉卜楞寺有自己成套的宗教音乐，用于庆典、法会、大型的佛事活动。既有举行“伊扎”、正月法会（毛蓝木法会、晒佛节）、七月法会、亮宝法会、燃灯节等大型宗教活动的佛殿音乐，也有各学院举行的时轮金刚法会、禳灾法会等宗教活动中的佛殿音乐，还有僧俗共同参加的“央移”（诵经咏唱）、“嘛呢”（六字真言调）等宗教活动中佛教音乐。拉卜楞寺佛殿乐曲大多传自西藏，也有一部分是土生土长的，受到民间音乐较深的影响。拉卜楞寺的佛殿乐器有骨笛、笙、管子、云锣、钹、鼓，乐队由10人或17人组成。拉卜楞寺法舞，象征佛法形象，作为宗教仪轨，世代传承，神秘而独特。九月法舞表演者40余人，乐队20余人，由舞官领头，戴护法面具，演出场面复杂多样。

拉卜楞寺每年举行许多法会，主要有正月法会、七月法会、九月法会。正月法会历时15天，在法会期间，有6次大经堂诵经、放生节、晒佛节、法舞表演、酥油花灯会、转香巴等一系列宗教活动。七月法会是纪念护法神和法王的，有宗教大辨论和“米拉劝法会”的广场演出。九月法会举行法舞表演，哑剧式的系列舞蹈，庄严肃穆。除拉卜楞寺法会外，甘南藏区传统民俗节日浪山节，是一个浪漫而富于情趣的节日。

安多地区藏族舞蹈丰富多彩，仅甘南地区就有春节或节庆时进行的罗罗舞，吐蕃时期鼓舞士气的摆征舞，节奏明快、声音铿锵的项铃舞，手摇铜铃、弹跳旋转的多迪舞，动作风趣滑稽、情节诙谐幽默的猴舞，融说、唱、舞为一体的巴档鼓舞，两男两女成双成对、边唱边舞的阿甲舞，粗犷洒脱、富有浓厚的民族气息的尕把舞。

安多地区藏族民歌，由于表达内容、流行地区、与舞蹈的关系、形式结构的不同，类别很多，按照结构形式的共同点，分为鲁体民歌、谐体民歌和自由体民歌三大类。安多地区藏族民歌的语言，朴实清新，通俗而生动，许多民歌充满丰富多彩的幻想，富有浓郁的浪漫色彩，善于运用鲜明的形象与生动的比喻表达强烈而细致的思想感情。

安多地区的青海藏戏、甘肃藏戏是特色戏曲艺术剧种。青海藏戏有200多年历史，受西藏藏戏影响，吸收安多地区藏族文化营养，在民歌、民间说唱、民间舞蹈、藏传佛教文化基础上形成发展起来。其表演风格独特，将歌剧、舞蹈、哑剧糅和一起，用多种手段塑造艺术形象和展开剧情。人物台步、上下场动作，吸收安多民间舞蹈、法会舞蹈和汉族戏曲因素较多。唱腔是按民间说唱、民歌、喇嘛曲的素材提炼而成，唱念均用安多方言，道白速度较慢。服饰接近于安多藏区古代和近代藏族服饰。化妆除神怪、动物偶用面具外，都采用面部化妆。演出包括八大藏戏在内的十多个剧目。流行于黄南州、海南州和果洛州班玛、甘德县等地区以及循化县藏区。甘肃藏戏产生于甘肃夏河拉卜楞寺，又称“南木特”戏。运用戏剧手法刻画人物形象，运用说唱艺术形式表演，运用各种乐器伴奏，具有地方风格的唱腔音乐、舞蹈音乐、间奏音乐齐备，是具有浓郁地方特色和民族特色的剧种，演出遍及甘南草原，流传到青海、四川藏区。

在安多地区流行的藏族史诗《格萨尔王传》，共有50多本，出场人物千余人，时间跨度几百年，上天下地，左右纵横，神奇瑰丽，无比奇妙，时而是金戈铁马鏖战的场面，时而是缠绵悱恻的爱情插曲，时而是人生的悲欢离合，时而是香烟缭绕的宗教活动。《格萨尔王传》的鸿篇巨制，既是文学史诗，高不企及的范本，又是说唱艺术和多种艺术产品的武库，已成国际显学。

安多地区丰厚的文化资源，引起国内外专家学者的高度关注，季羡林先生预言，20世纪是敦煌学世纪，21世纪是藏学世纪。在经济全球化的进程中，作为我国民族民间文化组成部分的安多地区藏文化，在保护中利用，在利用中保护，理应成为区域文化产业品牌。利用安多地区独具的自然资源和文化资源，加大文化旅游基础设施投资力度，推出星罗棋布的文化旅游景点，形成纵横交错文化旅游网络，利用藏文化的神秘性和吸引力，使安多地区成为世界旅游目的地。精心设计安多地区民族民间节会，可以形成高附加值的文化与旅游结合的产品。保护利用安多地区文学、歌舞、戏曲、艺术品资源，可以形成文艺演出产业、艺术品产业，不仅丰富文化旅游产业的内涵，而且有良好的国内外市场前景。利用安多地区的自然资源和文化资源，生产影视、音像、网络产品，可以促进当地影视产业、音像产业、文化信息产业的发展，形成文化旅游、文艺演出、艺术品、影视、音像、文化信息产业链，带动交通、通讯、商贸、宾馆、餐饮等相关产业，改善投资环境，促进经济社会全面发展。