天梯山石窟之绘画艺术

　　作者：武威市凉州区四坝中学 徐爱元

　　凉州是中西文化交流的咽喉之地,其石窟壁画直接受龟兹壁画的影响,间接受印度壁画的影响,使之在形象的真实性和色彩的丰富性上出现了新的面貌和审美情趣。天梯石窟中的绘画艺术内容极为丰富,民间画师在继承中原汉民族和西域兄弟民族艺术优良传统的基础上,吸收并融化了外来的表现方法,发展成为凉州地方特色的佛教绘画艺术,是一座博大精美的艺术殿堂。石窟壁画大体可分为7类:

　　一、佛像画,描写佛教崇拜的各种神像。佛像类有:释迦牟尼、三世佛、七世佛、十方诸佛、贤劫千佛。菩萨像有：观音、文殊、普贤、弥勒等。天龙八部有:天王、龙王、药叉、飞天、乐天、非天、金翅鸟、大蟒神等。需要强调的是,观音像深邃的微笑、丰腴的面庞、婀娜的姿态、娴静的表情是人们在苦难生活中寄托希望安抚心灵的特殊崇信。唐代以后出现了十面观音、千手观音、如意观音、水月观音、千眼观音这与唐宣宗的佛教热情有很大关系。

　　二、故事画,以佛经为依据的独立连环画。一为佛教故事,主要描写释迦牟尼的生平故事，其内容主要有乘象入胎、树下诞生、仙人占相、太子读书、夜半逾城、树下苦修。二为本生故事，描述释迦牟尼的前世善行,如:舍己救人、舍身伺虎、割肉奉亲、化鱼救人、燃臂照明等主要宣传因果报应。三为因缘故事主要描写佛陀度化众生，有沙尼受戒自杀、七子娶妇。

　　三、传统神话画,集中与石窟的顶部,主要有东王公西王母伏羲女娲青龙白虎雷公辟电等。这些形象云气飘渺多为人兽混合状。

　　四、经变画,以佛经为依据的绘画。壁画中无数的菩萨们有的长跪礼拜,有的静坐思维,有的持钹供养,有的凭栏眺望。朵朵莲花,随波荡漾,楼阁耸持,彩云飘荡,天女飞翔,孔雀舞翼。在经变故事中还夹杂着劳动人民耕种、收获及反映丝路商旅往来的史实故事。经变画是我国佛教艺术的独创形式，各种经变形式多样，色彩灿烂。

　　五、佛教史迹画,描写佛教历史人物、历史事件、佛教圣地和灵应故事。既有真人真事也有想象虚构。有朱应吴松江迎石佛、佛图澄显神异等。特别是张骞出使西域真实的反映了中西文化交流史上的这一伟大历史事件。

　　六、供养人画像, 就是那些出资修窟人的画像。供养人画像十分丰富,有头戴王冠、穿大袖长袍、脚蹬云头履的王公贵族;有头裹幞巾、身着绸衫的官吏；也有衣饰简单的奴婢和平民。画家充分表现出不同民族不同社会地位的人的面貌和风俗特征。唐代供养人像的盛行说明此时的石窟已经不是单纯的佛殿,而是有祠堂宗庙的性质。

　　七、装饰图案,藻井中心多是倒置一朵大莲花,陪绿色涡纹,这就是我国古代建筑上的“反植荷蕖”它与象征净土的莲花结合起来。早期图案的纹样主要有莲花、火焰、云气、星辰、游龙、翔凤、鸵鸟、飞天等。

　　在造型方面来看俗人形象富有生活气息,时代特点鲜明；佛国形象想象和夸张成分较多。北魏时期的金刚力士头大肚圆,嘴角上翘状如花瓣具“秀骨清像”之美的菩萨。唐朝的力士筋肉强健,菩萨曲眉丰颊、大有“呼之欲出”之态。凭借想象甚至幻想去完成的人首蛇身还有那千姿百态的飞天更是大胆想象点化而成的艺术精品，也是这一时期的艺术家自觉不自觉的把自己对客观世界的认识和感受反映到艺术作品中，使人与佛之间的距离缩小，是一种大胆的尝试。线描和色彩作为我国传统绘画的艺术语言,具有高度的概括力和表现力天梯石窟壁画全面继承了这一优良传统。例如第14窟中的羊群只是寥寥数笔,第2窟中的白描人物只是随手勾勒却也神采生动。按照均衡对称反复呼应多样统一的美学原则来分布的色彩使画面绚丽多彩；强调色彩的装饰美而不拘泥于色彩的真实感；在复杂的色彩中精心设计了对比、衬托等手法，使色彩交光互影，相得益彰令人顿生异样感受，加强了艺术感染力。鉴于壁画有明显的装饰性特点，在构图方面处处体现了满。做到满窟有画，满壁有画。但是满而有序，满而美妙。每一洞窟都有整体构思，成为一个严整而有节奏的富有装饰美的立体艺术结构。有单画、组画、连环画、经变画、屏风画等等，气势恢宏，满壁生风。

　　传神是中国艺术的最高审美要求，天梯石窟壁画把生活中千变万化的眼神美经过概括提炼凝结为美的形式。所表现的沉思、喜悦、愤怒、哀愁配合身姿手势都有很好的处理。由于天梯石窟开凿在砾岩上，不能精刻细微之处，所以采用了传统的泥塑彩妆技术，匠师们用捏、塑、贴、压、粘、刻等技法，塑造出各种形体，然后用点、染、刷、涂、描等绘画方法赋彩、润饰，画出细节，体现质感。雕刻技术则是阴刻为主，所施之彩以朱砂、土红、黑、白、石青、石绿为多。绘与塑在人物塑像上的巧妙结合大大增加了艺术感染力。

　　天梯石窟历经地震、风雨侵蚀、人为破坏其壁画已存着甚少，但从作为石窟鼻祖曾对敦煌、云冈、麦积山、炳灵寺等早期石窟都有重大影响的她，我们不难想象7类壁画是无一不据。不仅有众多本身的珍贵价值，而且为后人研究民俗风情、社会历史背景留下了许多宝贵资料。

　　来源：甘肃作家网